吳青霞(1910—2008)，名德舒，號龍城女史，別署篆香閣主，江蘇常州人，自幼秉承庭訓，師從其父(江南收藏家、鑒賞家吳仲熙)臨摹宋、元、明、清各派各家工筆畫，并深得其精髓。吳青霞1956年進上海中國畫院為首批畫師，歷任中國國際文化交流中心理事，上海市文聯委員，意大利歐洲學院院士，杭州西泠印社社員，上海市文史館館員等。在吳青霞先生的創作中，山水、花鳥、人物等各類題材都有涉及，而最具代表性的是鯉魚。

　　《九鯉圖》尺幅不大，九條鯉魚回游貫穿，靈活宛轉，極得真趣。吳青霞畫魚著眼于一個“動”字，畫中魚兒們的水底之情、波間之樂，或依藻沖萍、或嬉戲追逐，被描繪得極有生趣。《九鯉圖》上世紀60年代作為年畫稿本出版，印數高達100多萬張。

　　1979年上海友誼商店吳青霞畫展，此畫展出其中，當時的日本名收藏家鈴木先生接連來觀賞四次，愛不釋手，畫價一再上漲，渴求購藏，未成；第五次來時見到了吳青霞，鈴木先生很高興，說“如嫌出價低還可增添”，吳青霞感謝他的知遇，向他解釋：“這是我中年時期的代表作品，將來要捐獻給祖國。”鈴木先生雖感失望，卻盛贊她的人品高、畫格高。

　　自古畫魚名家不少，而吳青霞畫魚獨辟蹊徑，她早年學畫魚時，看到宋、元人畫在絹本上的魚，認為僅具其形而乏神氣；又看到日本畫中的魚，尾巴小而無力。她為了改變這一面貌，大膽創新，自創出一套畫鯉的獨特手法。她畫鯉改熟絹為生宣紙，用筆也突破了工筆畫魚的傳統手法，將鯉魚作了適當的變形，魚身畫得肥圓，魚尾略微作拉長放大處理，以加強鯉魚在水中游弋的動勢，使其顯得活潑有力；畫法上先用衣紋筆勾勒頭部，然后用大筆以墨帶水點厾魚身，以求其水墨鮮活，有潮潤滋嫣的效果，待干后用衣紋筆細細地布鱗片，再用羊毫徐徐斡染，等干后復勾鱗片，這樣的布鱗片和斡染往往要四五遍，使其有一定的厚度，以顯現出魚身結實的質感；然后在魚肚處輕敷薄粉以顯出魚肚色，以藤黃水罩魚身，使其不上金粉，卻有金光閃閃之感，最后用底紋筆以淺花青草烘染水面，達到魚在水中自在游弋、若隱若現的視覺效果。她通過藝術的夸張和巧妙的色彩鋪襯，創造了新的藝術美典型，在畫壇上自成絕招。(江荔)